Стравинский биография личная жизнь
Биография
Игорь Стравинский – великий отечественный композитор, исполнитель и дирижер, яркий представитель модернизма в музыке. По праву он считается одним из самых значимых деятелей мирового искусства XX века.
Детство и юность
В 1882 году под Петербургом родился Игорь Стравинский. Его родители имели непосредственное отношения к музыке – папа Федор солировал в Мариинском театре и был заслуженным артистом Российской империи, мама Анна – пианистка, аккомпанировала супругу. Игорь рос среди нескончаемого потока гостей, в числе которых встречались писатели, артисты, музыканты. Отец мальчика был дружен с Достоевским.
Игорь Стравинский в молодости
Первый раз за фортепиано будущий гений сел в 9 лет. После окончания гимназии родители устроили Игоря в университет Санкт-Петербурга, где юноша обучался на юриста. Самостоятельно Стравинский изучал музыку, затем стал брать уроки в частном порядке у Римского-Корсакова.
Игорь Стравинский и Николай Римский-Корсаков
Знакомству Игорь обязан его сыну Владимиру, который обучался также на юридическом. Римский-Корсаков впечатлился талантами Стравинского, посоветовал не поступать в консерваторию, так как знаний у юноши было достаточно. Наставник обучал в основном Игоря навыкам оркестровки, корректировал его произведения. Благодаря своему влиянию он добивался, чтобы музыку его ученика исполняли.
Музыка
В 1908 два произведения Стравинского – «Фавн и пастушка» и «Симфония ми-бемоль мажор» – были исполнены придворным оркестром. В следующем году на исполнение его оркестрового скерцо попал Сергeй Дягилев: он был настолько поражен талантом молодого композитора, что сразу же познакомился с ним и заказал несколько аранжировок для русского балета в Париже. Через год Дягилев вновь обращается к Стравинскому, заказывая музыкальное сопровождение для нового балета «Жар-Птица».
Игорь Стравинский и Сергeй Дягилев
Премьера прошла летом 1910: невероятный успех мгновенно превратил Стравинского в самого одаренного представителя нового поколения музыкальных авторов. «Жар-Птица» стала началом плодотворной совместной работы Игоря и труппы Дягилева. Уже следующий сезон открывается балетом «Петрушка», с партитурой Стравинского и великолепным Вацлавом Нижинским в главной роли.
Окрыленный успехом, композитор задумал написать своего рода симфонический ритуал, который в 1913 в парижском театре наделал немало шума. Этим произведением стала «Весна священная». Зрители во время премьеры разделились на два лагеря: одни были возмущены неоднозначным танцем и смелой музыкой, вторые приветствовали оригинальную постановку. Свидетели говорили, что танцорам не было слышно оркестра – такой сильный гул был в зале.
Вацлав Нижинский в балете Стравинского “Петрушка”
С этого дня Стравинского называли композитором той самой «Весны священной» и деструктивным модернистом. Игорь покидает родной город, вместе с женой и детьми в 1910 году обосновывается во Франции.
Однако Первая мировая войны свела на нет «Русские сезоны» в Париже, и щедрые гонорары закончились. В 1914 чета Стравинских оказывается в Швейцарии пpaктически без средств к существованию. В те времена он часто обращается к русским народным мотивам, сказкам.
К этому времени музыка, которую писал Стравинский, стала более аскетичной, сдержанной, но невероятно ритмичной. В 1914 году он начал работу над балетом «Свадебка», которую удалось окончить лишь в 1923. Она была основана на сельских русских песнях, которые исполнялись на свадьбах и венчаниях. В 1920 в русском стиле было написано последнее шедевральное произведение – «Симфония для духовых».
После из его творчества исчез национальный колорит, и он начал трудиться в стиле неоклассицизма. Далее композитор интерпретирует старинную европейскую музыку и другие интересные исторические стили. С 1924 года Игорь Стравинский прекращает писать и выступает в качестве пианиста и дирижера. По окончании Второй мировой его концерты стали пользоваться особой популярностью.
Портрет Игоря Стравинского
Тогда же возобновляются “Русские сезоны”, но на скромном уровне. Последним балетом, который создали Дягилев и Стравинский, стал «Аполлон Мусагет», премьера которого состоялась в 1928. Через год Дягилев умирает, и труппа распадается.
1926 год – переломный в судьбе Стравинского, он пережил духовную трaнcформацию, которая, конечно, оказала влияние и на творчество. Религиозные мотивы появляются в его «Царе Эдипе», в кантате «Симфония псалмов». Либретто к этим произведениям создаются на латыни. В 1939 его приглашали в Гарвардский университет в Америку, где он читал цикл лекций «Музыкальная поэтика».
В пятидесятые годы в Европе появляется авангард, который отверг любимый Стравинским неоклассицизм, и Стравинский переживает музыкальный кризис. Большая депрессия, в которой находился Игорь, окончилась несколькими экспериментальными работами: «Кантата», «Памяти Дилана Томаса».
Работать он продолжал, несмотря на инсульт, до 1966 года, последним произведением стал «Реквием». Это невероятно тонкое произведение, написанное композитором в 84 года, стало свидетельством великого таланта и неиссякаемой энергии Стравинского.
Личная жизнь
Игорь Стравинский в 1906 связал себя узами бpaка с кузиной Екатериной Носенко. Большую любовь молодых не остановило наличие родной крови, в бpaке родилось 4 детей: мальчики Святослав и Федор и дeвoчки Людмила и Милена. Сыновья стали выдающимися деятелями культуры: Святослав – виртуозным композитором и пианистом, Федор – художником. Биография Людмилы Стравинской интересна тем, что она стала супругой поэта Юрия Мандельштама.
Игорь Стравинский с первой женой Екатериной Носенко
Екатерина страдала от чахотки, поэтому зимовать семья уезжала в Швейцарию – сырой воздух Санкт-Петербурга не давал женщине дышать. В 1914 у четы Стравинских не получилось вернуться весной из Швейцарии в Россию из-за начавшейся Первой мировой, а затем из-за революции. Имущество и деньги, которые остались в родном городе, у семьи отобрали.
Игорь принял эту катастрофу близко к сердцу: помимо Екатерины и детей, он содержал мать, родную сестру и племянников. В России в месяцы революции творился беспредел во всех сферах, и композитору перестали выплачивать авторские за исполнение произведений по причине его эмиграции. Чтобы хоть как-то содержать семью, Стравинскому пришлось выпускать новые редакции своих работ.
Игорь Стравинский и Коко Шанель
Легенды и слухи не обошли личную жизнь Игоря: ему приписывают любовные отношения с Коко Шанель. Она протянула Стравинскому руку помощи в тот момент, когда он совсем остался без денег. Два года Игорь с семьей жил на вилле у мадемуазель, она спонсировала его выступления, кормила и одевала семью.
Когда материальное состояние Стравинского выправилось, и он покинул дом Шанель, она еще 13 лет каждый месяц высылала ему деньги – этот необычный факт и стал основой для легенды о романе французского дизайнера и русского композитора. В 2009 году вышел художественный фильм «Коко Шанель и Игорь Стравинский», посвященный этим отношениям.
Игорь Стравинский и вторая жена Вера Судейкина
Читайте также: Игорь лифанов биография личная жизнь жена дети фотоВ 1939 Екатерины Стравинской не стало, и через год, переехав в Америку, музыкант женится второй раз на Вере Судейкиной, актрисе немого кино. Вместе Вера и Игорь прожили 50 лет, стараясь не разлучаться ни на минуту. В 1962 году семейная пара побывала в родной стране – в Москве и Ленинграде, встречу показали по телевидению.
Смерть
Композитора не стало 6 апреля 1971 года, причина cмepти – сердечная недостаточность. Супруга Вера Артуровна похоронила его в Венеции, на русской части кладбища Сан-Микеле, недалеко от могилы Дягилева. Через 11 лет супругу похоронят рядом с мужем.
Могила Игоря Стравинского
Имя Стравинского было неоднократно увековечено: его носит музыкальная школа в Ораниенбауме, туристический теплоход и самолет авиакомпании «Аэрофлот». В честь Стравинского в Украине каждый год проходит международный музыкальный фестиваль.
Дискография
- 1906 – «Фавн и пастушка»
- 1908 – «Фантастическое скерцо»
- 1910 – балет «Жар-птица»
- 1911 – Балет «Петрушка»
- 1913 – «Весна священная, картины языческой Руси в 2 частях»
- 1914 – сказка«Соловей»
- 1918 – сказка «История солдата»
- 1920 – балет «Пульчинелла»
- 1922 – опера «Мавра»
- 1923 – хореографические сцены «Свадебка»
- 1927 – опера «Царь Эдип»
- 1928 – балет «Аполлон Мусагет»
- 1930 – «Симфония псалмов»
- 1931 – «Концерт для скрипки D-dur»
- 1942 – «Концертные танцы»
- 1954 – «4 русские песни»
- 1963 – «Авраам и Исаак»
- 1966 – «Заупокойные песнопения»
Cлава пришла к Игорю Стравинскому после премьеры его балетов на «Русских сезонах» Сергея Дягилева в Париже. Вскоре современники стали называть его «Великий Игорь» за смелые эксперименты с музыкальной композицией, мастерство техники и необычные сюжеты произведений. Декорации к его балетам создавали художники Александр Бенуа и Николай Рерих, хореографию готовили известные танцовщики Вацлав Нижинский и Джордж Баланчин, а костюмы разpaбатывала сама Коко Шанель.
Первые музыкальные занятия
Федор Стравинский и Анна Холодовская – родители Игоря Стравинского. 1874. Одесса, Украина. Фотография: fondation-igor-stravinsky.org
Студент Игорь Стравинский. 1905. Санкт-Петербург. Фотография: fondation-igor-stravinsky.org
Игорь Стравинский (слева) и композитор Николай Римский-Корсаков. 1908. Санкт-Петербург. Российская национальная библиотека, Санкт-Петербург
Игорь Стравинский родился 17 июня 1882 года в Ораниенбауме (сейчас – Ломоносов) в семье музыкантов. Его отец Федор Стравинский был оперным певцом, солистом Мариинского театра. Мать будущего композитора Анна Холодовская играла на пианино и была концертмейстером на выступлениях супруга. В гости к Стравинским часто приходили их друзья: композиторы Цезарь Кюи и Николай Римский-Корсаков, критик Владимир Стасов и писатель Фёдор Достоевский.
Начальное образование Стравинский получил во Второй Санкт-Петербургской гимназии, откуда перешел в одно из лучших учебных заведений Петербурга – гимназию Гуревича. Учился композитор плохо, иногда прогуливал занятия. Позднее он вспоминал: «Конечно, я был очень плохим учеником и ненавидел эту школу, как и вообще все мои учебные заведения, глубоко и навсегда». Во время каникул семья выезжала в деревню Льзи недалеко от Санкт-Петербурга. Здесь будущий композитор любил слушать многоголосое пение крестьян.
«Подозрение, что я возможно, обладаю музыкальным талантом, зародилось там. Возвращаясь вечером с полей, крестьянки в Льзи пели приятную спокойную песню, в течение всей жизни всплывающую в моей памяти в ранние вечерние часы досуга. Они пели в октаву – конечно, без гармонизации, – и их высокие, резкие голоса напоминали жужжание миллиарда пчел. Ребенком я никогда не отличался особенно развитой памятью, но эта песня запечатлелась в моем сознании с первого же раза»
Игоря Стравинского учили музыке, однако родители не воспринимали занятия всерьёз. Первые уроки будущему композитору давала пианистка Александра Снеткова. Позднее Стравинский писал: «Мне было тогда девять лет, и, вероятно, я учился у нее в течение двух лет. Помню, как она рассказывала мне о приготовлениях в консерватории к похоронам Чайковского (1893 г.), но не помню, чтобы я чему-нибудь научился у нее в области музыки». После Снетковой Стравинского учила Леокадия Кашперова. Композитор вспоминал, что на уроках она запрещала пользоваться педалями фортепиано. Кашперова учила Стравинского «органной технике» и требовала, чтобы он «держал звук пальцами».
Зимой 1901-1902 годов Стравинский брал уроки композиции и гармонии у Федора Акименко. Его следующим педагогом стал Василий Калафати. О занятиях с ним Стравинский писал: «Калафати научил меня прибегать к слуху как к первому и последнему критерию, за что я ему благодарен. Я занимался у него больше двух лет». Все свободное время будущий композитор проводил в Мариинском театре – бывал там пять-шесть дней в неделю, слушал оперы.
После окончания гимназии по настоянию родителей Стравинский поступил на юридический факультет Санкт-Петербургского университета. Но вместо лекций будущий композитор посещал занятия Николая Римского-Корсакова. С ним Стравинский изучал музыкальную композицию, а с 1902 года пробовал сочинять собственные произведения.
Балеты Стравинского для «Русских сезонов»
Игорь Стравинский. 1907. Париж, Франция. Фотография: fondation-igor-stravinsky.org
У рояля справа: сидит Игорь Стравинский, стоит балетмейстер Михаил Фокин с артистами труппы Сергея Дягилева. 1 октября 1909–28 февраля 1910. Санкт-Петербург. Фотография: Н. Александров / Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства
Балерина Тамара Карсавина в роли Жар-Птицы в балете Игоря Стравинского «Жар-птица». 1911. Фотография: rbth.com
В 1905 году Стравинский должен был закончить юридический факультет, но от сдачи экзаменов отказался. К тому моменту он сблизился с Сергеем Дягилевым и художниками объединения «Мир искусства». Вместе с ними композитор посещал выставки, балеты и симфонические концерты, был члeном объединения «Вечера современной музыки». Дягилев присутствовал на премьере одних из первых произведений Стравинского – сюиты «Фавн и пастушка» на стихотворения Александра Пушкина и Симфонии ми-бемоль мажор. Критики называли его произведения «импрессионистскими» за объемное звучание и летящий темп.
В 1908 году умер Николай Римский-Корсаков. Своему учителю Стравинский посвятил «Погрeбaльную песнь». Позднее Стравинский писал: «Это была как бы процессия всех солирующих инструментов оркестра, возлагающих по очереди свои мелодии в виде венка на могилу учителя на фоне сдержанного тремолирующего рокота, подобного вибрации низких голосов, поющих хором».
Вскоре Сергeй Дягилев предложил композитору написать балет «Жар-птица» для «Русских сезонов». Музыку не смогли создать ни Анатолий Лядов, ни Николай Черепнин, к которым сначала обратился импресарио. Стравинский в это время изучал русский фольклор, как раз интересовался историей о сказочной птице и втайне продумывал фабулу нового произведения. Над партитурой он работал всю зиму 1909 года. Балет поставил танцовщик Михаил Фокин, который к тому времени уже стал балетмейстером антрепризы, а эскизы костюмов и декораций рисовали Леон Бакст и Александр Головин.
Читайте также: Синатра биография личная жизньПремьера «Жар-птицы» состоялась в Париже 25 июня 1910 года и прошла с успехом. Однако сам Стравинский остался недоволен балетом – он считал, что в нем не согласованы «движения танца и настоятельные требования музыкального ритма». Критиковал «Жар-птицу» и Александр Бенуа. Он писал: «Пока хореографические затеи Фокина исполнялись артистами на репетициях, они представлялись фантастическими, на сцене же все как-то заволокла неуместная, слишком элегантная пышность».
Игорь Стравинский (слева) и танцовщик Вацлав Нижинский в роли Петрушки в балете Игоря Стравинского «Петрушка». 1911.Фотография: wikipedia.org
Сцена из балета Игоря Стравинского «Весна священная». 1913. Фотография: berggasse19.org
Композитор Клод Дебюсси и Игорь Стравинский (справа). 1910. Фотография: vocidellopera.com
Следующими балетами Стравинского для «Русских сезонов» стали «Петрушка» и «Весна священная». В них композитор впервые перешёл к диссонансам – непривычным по звучанию сочетаниям нот. Балет «Весна священная, картины языческой Руси в 2 частях» Стравинский задумал еще во время работы над «Жар-птицей»: «Однажды, когда я дописывал в Петербурге последние страницы «Жар-птицы», в воображении моем совершенно неожиданно, ибо думал я тогда совсем о другом, возникла картина священного языческого ритуала». Над балетом кроме самого композитора работал художник Николай Рерих, который интересовался язычеством. Он помогал Стравинскому со сценарием, рисовал эскизы декораций и костюмов. Хореографию «Весны священной» поставил танцовщик Вацлав Нижинский. Премьера балета прошла 29 мая 1913 года. Часть публики восприняла «Весну священную» негативно. Балерина Ромула Пульска вспоминала: «Волнение и крики доходили до пароксизма. Люди свистели, поносили артистов и композитора, кричали, смеялись». Чтобы успокоить их, Дягилев даже несколько раз выключал в зале свет. Однако это не помогло, и спектакль пришлось прервать. Мнения критиков разделились: некоторые из них писали об абсурдности постановки, а другие полагали, что Стравинский создал балет будущего: «Композитор написал партитуру, до которой мы дорастем только в 1940 году».
В Париже Стравинский познакомился с композиторами Эриком Сати и Клодом Дебюсси. Дебюсси писал о нем: «Стравинский остаётся самым чудесным оркестровым механизмом этого времени». В дальнейшем композиторы продолжили общение – они переписывались несколько лет.
Стравинский с семьей жил в Петербурге, а холодное время года проводил в Швейцарии. В 1914 году из-за начала Первой мировой войны композитор остался там на лето, а после революции решил и вовсе не возвращаться в Россию.
В Швейцарии он работал над оперой «Соловей» по одноименному произведению Ханса Кристиана Андерсена, а в 1918 году создал оперу-балет «История солдата» на основе сказок Александра Афанасьева с либретто на французском языке. Впервые ее показали в этом же году в Лозанне.
В начале 1920-х годов композитор создал балет по мотивам русских сказок «Байка про лису, пeтyxа, кота да бapaна». Его жанр сам Стравинский определил как «весёлое представление с пением и музыкой». Вскоре он написал «русские хореографические сцены с музыкой и пением», которые получили название «Свадебка».
Балеты этого времени объединяли фольклорные мотивы и полиритмия – медленные и быстрые фрагменты в одном произведении. Музыковед Михаил Друскин писал: «Русский период не только по эстетической ценности созданных тогда произведений, но и по его значению для всей художественной эволюции Стравинского – главнейший период его творчества».
После революции Стравинский решил не возвращаться в Россию. Позднее он вспоминал: «Этот период, конец 1917 года, был одним из самых тяжелых в моей жизни Коммунистическая революция восторжествовала в России, и я был лишен последних средств к существованию Я остался попросту ни с чем, на чужбине, в самый разгар войны». Композитор переехал во Францию. Там он сошелся с члeнами группы «Шестерка» – французскими музыкантами и писателями. Стравинский был идейным вдохновителем творчества композиторов этого объединения, они называли его «Великий Игорь» или «Царь Игорь». Писатель Жан Кокто писал: «Весна священная» произросла мощным деревом, оттесняя наш кустарник, и мы собирались было признать себя побеждёнными, как вдруг Стравинский вскоре сам присоединился к нашему кругу приёмов».
«Сыграть себя»: неоклассические произведения Стравинского
Танцовщики Алиса Никитина и Серж Лифарь в балете Игоря Стравинского «Аполлон Мусагет». 28 июня 1928. Фотография: Sasha / gettyimages.fi
Игорь Стравинский (слева) и антрепренер Сергeй Дягилев в аэропорту. 1926. Лондон, Великобритания. Фотография: persons-info.com
Пабло Пикассо. Портрет Игоря Стравинского (фрагмент). 1920. Музей Пикассо, Париж, Франция
В 1919 году Стравинский по заказу Дягилева написал балет «Пульчинелла». На его создание композитора вдохновила музыка XVIII века. Под впечатлением от нее Стравинский создал новую оркестровку, которая отсылала к старинным классицистическим мелодиям.
«Пользуясь готовой конструкцией, Стравинский никогда не подчиняется ей целиком: подобно актеру «театра представления», он оставляет возможность проявить собственное отношение, «сыграть себя». В этом также сказывается единый для всего творчества принцип, позволяющий Стравинскому все «искажения» «модели», юмористические и не юмористические, которыми пестрит его неоклассический стиль»
На создание «Пульчинеллы» композитора вдохновили кукольные спектакли, которые он смотрел во время путешествия в Неаполь. В балете Стравинский постарался передать особенность комедии дель арте – особого жанра итальянского театра. В таких представлениях актеры выступали в масках и часто импровизировали на сцене. Премьера «Пульчинеллы» состоялась 15 мая 1920 года. Декорации к балету нарисовал художник Пабло Пикассо. Публика встретила «Пульчинеллу» критически. Стравинского обвиняли в искажении классической музыки и отходе от «истинно русского наследия». Однако были и положительные отзывы. Александр Бенуа вспоминал: «От нового произведения Стравинского «Пульчинелла» я даже был в упоении».
В 1922 году Стравинский закончил работу над оперой-буфф «Мавра», в основу которой легла поэма Александра Пушкина «Домик в Коломне». А в следующие несколько лет композитор почти не писал музыку. Он выступал на концертах со своими произведениями, дирижировал оркестром и играл на фортепиано.
В 1927 году Стравинский получил заказ на сочинение небольшого музыкального произведения от Библиотеки Конгресса в Вашингтоне. В процессе работы над ним композитор изучал поэзию Николы Буало и французскую литературу эпохи классицизма. Под впечатлением произведений того времени Стравинский решил написать классический балет: «В воображении моем вставал так называемый «белый балет», в котором, на мой взгляд, выявлялась самая сущность танцевального искусства». Основой сюжета стали древнегреческие легенды о боге Аполлоне Мусагете – предводителе муз. Постановщиком балета стал американский хореограф Джордж Баланчин.
«Балетмейстер Джордж Баланчин поставил танцы именно так, как мне хотелось. С этой точки зрения спектакль был настоящей удачей. По сути дела, это была первая попытка воскресить академический танец в произведении современном и написанном специально для этой цели. Баланчин, проявивший много мастерства и фантазии в ранее поставленных балетах, нашел для постановки танцев «Аполлона» группы, движения, линии большого благородства и изящной пластичности, навеянной красотой классических форм»
Костюмы для балета «Аполлон Мусагет» создавала французский модельер Коко Шанель. С ней Стравинский познакомился еще в 1913 году после премьеры «Весны священной». В 1920 году, когда композитор испытывал проблемы с деньгами, Коко Шанель пригласила его пожить на своей вилле. В дальнейшем они дружили и переписывались.
Читайте также: Маша распутина биография личная жизнь муж дети фото 2016Премьера «Аполлона Мусагета» состоялась 27 апреля 1928 года в Вашингтоне. В том же году балет показали в Париже на «Русских сезонах» Сергея Дягилева. Вскоре после этого отношения Стравинского и Дягилева испортились. Дягилев был недоволен тем, что композитор по заказу танцовщицы Иды Рубинштейн написал балет «Поцелуй феи». Стравинский вспоминал: «Он не смог простить мне громогласно поносил и мой балет и меня в частных кругах, и в печати».
Премьера балета «Поцелуй феи» состоялась в ноябре 1928 года. На его создание Стравинского вдохновила музыка Петра Чайковского. Ему же композитор и посвятил произведение.
В конце 1920-х и начале 1930-х годов Игорь Стравинский увлекся античной историей и древнегреческой мифологией. Композитор написал оперу «Царь Эдип», мелодраму «Персефона». Интересовался в эти годы Стравинский и библейскими сюжетами, церковными песнопениями. Под впечатлением от них создал «Симфонии псалмов», хоровые сочинения «Символ веры» и «Отче наш». Михаил Друскин писал об этих произведениях Стравинского: «В античных мифах об Аполлоне и Орфее, в трагедии Эдипа и библейских сказаниях он стремится передать сущностное, надличное, веками отстоявшееся, но всегда как живое и непреходящее, и передает это языком современного искусства».
«Могу только думать о тебе и сочинять музыку»: личная жизнь
Игорь Стравинский со своими детьми. 1915. Морж, Швейцария. Фотография: fondation-igor-stravinsky.org
Игорь Стравинский с Екатериной Носенко – первой женой. Фотография: diletant.media
Игорь Стравинский с Верой Боссе – второй женой. Фотография: kino-teatr.ru
Игорь Стравинский был женат дважды. Первой супругой композитора стала его двоюродная сестра Екатерина Носенко. Стравинский вспоминал: «С первого же часа, проведённого вместе, мы, казалось, отдали себе отчёт в том, что в один прекрасный день поженимся — так, по крайней мере, потом мы говорили друг другу».
Бpaки между кузенами в Российской империи были запрещены, но Стравинский и Носенко нашли в Петербурге священника, который согласился их обвенчать. Они поженились в январе 1906 года. Композитор и его супруга прожили вместе до cмepти Носенко в 1939 году. В бpaке у них родилось четверо детей: Федор, Людмила, Святослав и Милена.
«
Мы были исключительно близки, ближе, чем иногда бывают возлюбленные, так как просто любовники могут оставаться чуждыми друг к другу, хотя и живут вместе всю жизнь и любят друг друга. И действительно, самые сильные юношеские романы были у меня с другими дeвyшками, и ни одна из них не стала столь близкой мне, как Екатерина Носенко».
В 1940 году Стравинский женился второй раз. Его супругой стала актриса и художница Вера Боссе. Они познакомились еще в 1921 году. Тогда Боссе была женой художника Сергея Судейкина. Стравинский писал ей: «Могу только думать о тебе и сочинять музыку — такую музыку, которая связана с тобой». Вместе композитор и актриса прожили больше тридцати лет.
Серийная техника и «русский слог»
Игорь Стравинский. Сентябрь–ноябрь 1962. Москва. Фотография: Макс Альперт / Мультимедиа арт музей, Москва
Игорь Стравинский. Фотография: mercurynews.com
Игорь Стравинский. 1953. Фотография: Отто Ротшильд / muzlifemagazine.ru
С середины 1930-х Стравинский часто бывал в США: давал концерты, писал музыку. С 1939 года он преподавал в Гарвардском университете. Михаил Друскин писал о его лекциях по музыкальной эстетике: «Лекции эти полемически заострены, существенное в них сочетается с поверхностной бравадой парадоксами, есть в них и весьма недоброжелательные выпады против музыкальной культуры СССР». Позднее лекции композитора были опубликованы под названием «Музыкальная поэтика».
Вскоре после начала Второй мировой войны Стравинский окончательно переехал в США и поселился в штате Калифорния, а в 1945 получил американское гражданство. В это время он работал над своим первым религиозным музыкальным произведением для исполнения в католической церкви – «Мессой».
Произведения Стравинского конца 1940-х, среди которых балет «Орфей», написаны в неоклассическом стиле с применением новых авангардных техник. Сочинения содержали не гармоничные мелодии, привычные для слушателей, а серии. В них ноты разной высоты следовали друг за другом в строгой последовательности, которая повторялась на протяжении всего произведения. В этой технике написаны композиции «Септет», «Кантата», «Canticum sacrum». Продолжил Стравинский и обработку библейских сюжетов. В 1950-х он написал кантату «Потоп», «Священное песнопение в честь апостола Марка».
Специально для труппы Джорджа Баланчина Стравинский создал бессюжетный балет «Агон». Основой произведения послужили французские придворные танцы XVII века. Баланчин вспоминал: «Подобной музыки мне еще не приходилось слышать. Что поражало меня, так эта жизненная сила каждого такта. Каждый такт ведет свою, обособленную жизнь, и вместе с тем они объединены в живое целое».
Осенью 1962 года Игорь Стравинский с гастролями приехал в СССР. Его концерты прошли в Москве и Ленинграде с успехом. На них композитор сам дирижировал оркестром. В СССР прозвучали сюиты из оперы «Жар-птица», композиции «Фейерверк» и «Дубинушка».
В последние годы Стравинский все дальше отходил от русского стиля. Критики писали, что композитор стал сочинять «нейтральную музыку». Сам Стравинский с их мнением не был согласен: «Я всю жизнь по-русски говорю, у меня слог русский. Может быть, в моей музыке это не сразу видно, но это заложено в ней, это — в ее скрытой природе». На основе русских народных песен в 1965 году он создал канон для оркестра «Не сосна у ворот раскачалася».
В середине 1960-х годов Стравинский тяжело заболел. В 1966 году композитор написал реквием «Заупокойные песнопения», которое считал одним из главных произведений в своей жизни: «Заупокойные песнопения» завершили всю мою творческую картину».
В 1967 году Стравинский хотел вновь посетить СССР и отпраздновать там свой 85-летний юбилей, но не смог этого сделать из-за состояния здоровья. Последним произведением композитора стала обработка духовных песен Хуго Вольфа. Умер Игорь Стравинский 6 апреля 1971 года в Нью-Йорке. Похоронили его на кладбище Сан-Микеле в Венеции, недалеко от могилы Сергея Дягилева.
Биография Марине Майер не понадобилось делать головокружительную карьеру, чтобы прославиться. Девушка всего лишь подкорректировала внешность и вошла в число представителей новой профессии – Инстаграм-модель. Ее красотой и ухоженностью восхищаются б......
31 05 2024 5:54:59
Биография Надежде Бахтиной нравится играть любовь во всех ее проявлениях. А роли на преодоление, контрастирующие с собственными представлениями о плохом и хорошем, привлекают особо. Актриса перевоплощается настол......
29 05 2024 2:48:58
Каменкова Анна Семёновна родилась 27 апреля 1953 года в интеллигентной московской семье. И мама и папа актрисы работали учителями русского языка и литературы. Кроме этого, отец проводил семинары в институте повышения квалификации и написал множество педагогических пособий.Ан......
28 05 2024 20:15:13
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 1 сентября 2020; проверки требуют 22 правки. Еле́на Васи́льевна Ма́лышева (урождённая Шабу́нина; род. 13 марта 1961, Кемерово, РСФСР, СССР) — ро......
27 05 2024 14:15:56
Сонник Видеть бывшую жену любовника приснилось, к чему снится во сне Видеть бывшую жену любовника? Для выбора толкования сна введите ключевое слово из вашего сновидения в поисковую форму или нажмите на начальную букву хаpaктеризующего сон образа (если вы хотите пол......
26 05 2024 15:50:14
Биография Одна из красивейших советских актрис Эльза Леждей, известная миллионам телезрителей старшего и среднего поколений ролью эксперта-криминалиста Зины Кибрит в культовом сериале «Следствие ведут ЗнаТоКи», триумфально стартовала в кине......
25 05 2024 8:33:26
Анатолий Белый — замечательный актёр. Фамилию Белый, актёр при рождении не получал, так что это скорее псевдоним для кино. По фамилии родителей — он Вайсман.Кинорежиссёры очень часто зовут Анатолия, в основном на положительные роли. И тем более, если в фильме играет Анатол......
23 05 2024 18:37:55
Ситуации, когда бывший муж стал любовником, возникают по нескольким причинам.Первая. Отношения развиваются в зависимости от того, как бывший муж общается с вами. Одни люди могут стать врагами, другие просто теряют интерес друг к другу. Однако ......
22 05 2024 12:37:36
Нашла в "яндексе" эту песню, вставила наушники... Включила... И едва сдержала слезы при первых же зазвучавших аккордах. Мелодичным, волнующим, непередаваемым по красоте голосом, пела Елена Дубровская хит группы МГ......
21 05 2024 14:52:27
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 17 апреля 2018; проверки требуют 28 правок. Да́рья Дми́триевна Миха́йлова (род. 22 февраля 196......
20 05 2024 9:42:27
Константин Меладзе (англ. Konstantin Meladze) выгодно отличается от своих коллег-продюсеров тем, что пишет для своих подопечных песни сам и не просто песни, а настоящие хиты. Его родной брат Валерий и груп......
19 05 2024 18:21:33
18 05 2024 17:54:38
Официальный инстаграм аккаунт Анастасии Стоцкой Наш кусочек встречи Нового года. Почти всей семьей и с друзьями. Это ли не счастье! С открыванием подарков после боя курантов. Воспоминаниями о детстве.......
17 05 2024 9:13:46
Биография Алексей Комов, известный как Косинус, Zeskullz – музыкант, ди-джей. Состоит в отношениях с бывшей участницей телепроекта «Дом -2» и телеведущей Аленой Водонаевой. Биография Алексея Комова началась 26 июня 1......
16 05 2024 23:47:10
Любимец многочисленной женской аудитории, он стал популярен после участия в детективных и мелодраматических сериалах, в которых ему доставались роли брутальных смелых мужчин. Его творческая биография ......
15 05 2024 19:11:11
Без всяких сомнений понятно, что когда происходит расставание с человеком, с которым было прожито определенное количество лет, бывает трудно смириться с его внезапным полным отсутствием.Почему забыть “бывшего” супруга так непросто?Вначале может казаться, что страдан......
14 05 2024 17:33:14
Сестры Арнтгольц – уникальный для мирового шоу-бизнеса случай. В истории кино и музыки бывали случаи, когда близнецы добивались славы: сестры Олсен, братья Фелпс, в отечественном кинематографе прославились исп......
12 05 2024 18:14:49
Сергeй Лазарев умеет удивлять своих поклонников. Новыми песнями, победами в музыкальных конкурсах. Он умеет покорять сердца женщин самого разного возраста, заставляя таять совсем юных девочек и вздыхать умудренных жизнью дам. При этом Лазарев - один из немногих......
11 05 2024 20:13:55
В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Безродный. И́горь Семёнович Безро́дный (7 мая 1930, Тифлис, Грузинская ССР, ЗСФСР, СССР — 30 сентября 1997, Хельсинки, Финляндия) — советский скрипач, дирижёр......
10 05 2024 7:12:59
Люди настолько привыкли жить в режиме онлайн, что даже вечера с любимыми людьми исчезают в виртуальном прострaнcтве, не оставляя и тени воспоминания. Забудьте на несколько часов об интернете и получите море уд......
09 05 2024 10:15:29
4.6 Имя: Кристина Орбакайте (Kristina Orbakaite) Отчество: Эдмундовна День рождения: 25 мая 1971 (49 лет) Ме......
08 05 2024 1:26:29
Биография Стефании Маликовой Детство и семья Стефании Маликовой Стефания родилась в Москве. Её отец – Дмитрий Маликов. Девочка, родившаяся в семье известного певца и композитора, не могла остаться незамеченной журналистами и обществе......
07 05 2024 13:19:31
Биография Павел Константинович Трубинер — российский актер театра и кино, получивший всероссийскую популярность после работы в паре ярких фильмов, где исполнил главные роли. Артист признается, что, хотя на экране его пе......
06 05 2024 17:36:41
Элисо Вирсаладзе из тех музыкантов, которых признают великими уже при жизни. С прессой выдающаяся пианистка предпочитает никогда не общаться. Исключение она сделала только дл......
04 05 2024 10:38:37
Какой рост вес Валерии Лукьяновой? Известной модели барби приписывают рост от 170 до 175см а вес от 42кг до 49кг.По данным очевидцев реальный рост Валерии Лукьяновой 162см. Давайте перепроверим эти данные.А то знаете ли часто уж в реаль......
30 04 2024 17:52:51
Мария Куликова в жизни такая же простая женщина, как и все ее героини. Многие запомнили ее по роли Кати и Надежды с известных сериалов, которые в свое время смотрели все. Мария всегда была такой скромной и тихой, что нравилось......
29 04 2024 19:36:42
Биография Арсения Попова Арсений Попов – российский комик, участник шоу «Импровизация» на ТНТ. Звезда шоу «Импровизация» Арсений Попов Детство и юность Арсений ро......
28 04 2024 21:32:28
Хорошие paкурсы и работа профессиональных стилистов помогают знаменитостям всегда выглядеть на фото идеально. На самом деле у многих из них имеется лишний вес, а некоторые страдают от его недостатка. О ......
27 04 2024 4:13:20
Биография Татьяна Ташкова – известная советская и российская актриса, за плечами которой более 100 ролей в кино и на сцене. Больше всего запомнилась зрителю по роли добросердечно......
26 04 2024 11:57:25
Лучший ответ дeвoчка умничка Гуру (3062) 9 лет назад я тоже бывшего мужа так же. потому что второ......
25 04 2024 11:30:31
Актер, сценарист, православный священник, байкер – редкая порода. И все же это один человек – Иван Охлобыстин. Всенародную любовь он получил за роль врача Андрея Быкова из сериала «Интерны». Именно Охлобыстин сделал сериал популярным. Дети Ивана Охлоб......
24 04 2024 2:31:33
5.3 Имя: Екатерина Климова (Ekaterina Klimova) Отчество: Александровна День рож......
23 04 2024 15:23:22
Талантливый актер Владимир Жеребцов давно завоевал симпатию зрителей. Его творческая биография с каждым годом пополняется новыми ролями в кинематографе и в театре. Самые известные работы: «Склифосовский», «......
22 04 2024 21:50:38
25 декабря в США, в больнице Сан-Диего, на 93‑м году жизни скончался композитор Владимир Шаинский. В последние годы он мужественно боролся с oнкoлoгическим заболеванием.С его песнями — «Мама для мамонтенка»......
21 04 2024 12:17:43
Женщины часто теряются в ситуации, когда бывший муж угрожает расправой из-за ребенка, денег или по любым другим причинам. Жертвы такого произвола не видят защиты в обществе и предпочитают отмалчиваться, надеясь на благоразу......
19 04 2024 11:47:51
Певец и музыкант, композитор и продюсер – Дмитрий Маликов стал популярным, прежде всего, как исполнитель лирических эстрадных композиций. На самом деле большую часть своего творчества Дмитрий уделяет написанию серьезных инструм......
18 04 2024 11:22:17
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 19 апреля 2016; проверки требуют 4 правки. В Википедии есть статьи о других людях с фамилией Баррэ. Жерар Баррэ (фр. Gérard Barray, 2 ноября 1931, Тулуз......
17 04 2024 13:25:18
Согласно статистическим данным число разводов в России неумолимо растет. Если в 2014-2015 годах было зафиксировано 52-56% распавшихся семей, то в 2018 году этот показатель достиг отметки чуть более 60%. Наблюдения психологов показы......
16 04 2024 12:56:33
Биография Виктория Кэролайн Бекхэм, прославившаяся еще под девичьей фамилией как Виктория Адамс - британская певица, танцовщица, актриса, модный дизайнер и писатель. Она была одной из вокалисток легенда......
15 04 2024 17:10:10
Измена сама по себе больно ранит. Если женщина пошла на такой шаг, как сохранение семьи, то она будет ожидать, что ее муж тоже совершит решительные действия в ее пользу. Вот об измене вы дого......
14 04 2024 12:24:27
Не могу не поделиться.. Посмотрела фильм " Тропы"... Не передать словами... История о невероятной дeвyшке и ее безумстве, храбрости, дружбе с дикими животными.. Филь......
13 04 2024 6:32:49
Майк Пират Нитипайсалкул родился 19 декабря 1989 года в Бангкоке, Таиланд.В нем смешались тайская и китайская крови. Майк самый младший из четырех братьев. Братья очень любили музыку и под их влиянием с самого детства Майк окунулся в......
12 04 2024 11:48:13
Еще:
Подробности -1 :: Подробности -2 :: Подробности -3 :: Подробности -4 ::